ในขณะที่ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์เปลี่ยนรูปร่างไปตามทางในช่วงปีแรกๆ ของศตวรรษที่ 21 อิทธิพลของเพลงพากย์-เร็กเก้ในเวอร์ชั่นกลายพันธุ์ที่ถอดแบบ-มีต่อการผลิตร่วมสมัยเริ่มชัดเจนมากขึ้น ใน “ Remixology ” Paul Sullivan รวบรวมความลื่นไหลและความซับซ้อนของการพากย์ในรูปแบบเสียงพากย์ ไม่มีตัวตน ลึกลับ มโนภาพ ลื่นไหล เปรี้ยวจี๊ด ดิบ ไม่คงที่ เร้าใจ โปร่งใส โพสต์โมเดิร์น ก่อกวน เฮฟวี่เวท การเมือง ปริศนา … การพากย์เป็นมากกว่า “เสียงดนตรีและเบสไลน์” แม้ว่าจะเป็นเช่นนั้น
ก็ตาม Dub เป็นประเภทและกระบวนการ “ไวรัส” และ “กระแสน้ำวน”
ผลงานของLee “Scratch” Perryซึ่งมีอายุครบ 80 ปีในเดือนมีนาคม 2016 เป็นส่วนสำคัญของวิธีการพากย์ที่เรารู้จักในปัจจุบัน อิทธิพลของเขาสามารถได้ยินได้ในอิเล็กทรอนิกาเหลวของArcaและFKA twigs ; ลัทธิเชื่อผี Afrocentric และการปะติดเสียงที่สดใสของFlying Lotus ; โซนิค murk และพื้นที่กว้างก้องกังวานของBurial , Laurel Haloและนักแสดงหญิง ; และผลงานของโปรดิวเซอร์ล้ำสมัยอีกนับไม่ถ้วน
เมื่อมองในแง่นี้ Scratch จึงเป็นรากฐานที่สำคัญของดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ยอดนิยมสมัยใหม่ แต่งานของเขาเป็นการพาดพิงอย่างเข้มข้น บุคลิกของเขามีหลายชั้นจนสามารถกำหนดกรอบการมีส่วนร่วมของเขาได้หลายวิธี
บทสัมภาษณ์ของ Scratch จะกลายเป็นกระจกสำหรับใครก็ตามที่ค้นหาคำตอบง่ายๆ หรือตั้งคำถามง่ายๆ John Corbett ตั้งข้อสังเกตว่า “[Scratch’s] เป็นอาณาจักรที่มีการถกเถียงกัน โลกแห่งความสร้างสรรค์ของความเชื่อมโยงที่ซ่อนเร้นและข้อตกลงลับที่เปิดเผยในภาษา”
ประเด็นทั่วไปมักปรากฏในวาทกรรมที่ซับซ้อนของ Scratch ความคิดที่เกิดขึ้นซ้ำๆ และดูเหมือนเป็นหัวใจสำคัญของโลกทัศน์และปรัชญาดนตรีของเขา ก่อนหน้านี้ ฉันเคยเขียนเกี่ยวกับอวกาศ ไซบอร์ก ดนตรีคือเวทมนตร์ หากคุณมีดนตรีที่ดี คุณก็มีเวทมนตร์ที่ดี ถ้าคุณมีเวทมนตร์ที่ดี คุณก็จะมีคนดีตามมา จากนั้นพวกเขาจะได้รับพรจากพระเจ้าองค์เดียว เห็นได้ชัดว่า Scratch เป็นผู้ฝึกฝนเวทมนตร์ที่เกี่ยวข้องกับการใช้ภาษา ความสามารถในการพูดและเขียนของเขา บางทีมันอาจขาดประเด็นไป Scratch ใช้ภาษาใหม่อย่างไม่หยุดยั้งเพื่อผลักดันไปสู่การแสดงออกรองที่เพียงพอของความเป็นจริงที่ซับซ้อน
และเป็นชั้นๆ ที่เขาแสดงออกมาอย่างง่ายดายในรูปแบบเสียง
สิ่งที่น่าตื่นเต้นไม่ใช่ว่าเราอาจคิดว่า Scratch เป็นผู้สร้างเวทมนตร์เพราะสิ่งที่เขาบอกเรา แต่เป็นการที่เราจะรับรู้ความมหัศจรรย์ในงานศิลปะของเขาอย่างสงบและด้วยความรู้สึกทางปัญญาหรือวิชาการ
การวางตำแหน่งงานของ Scratch ในการบรรลุคุณสมบัติของเวทมนตร์นั้นไม่เหมือนกับการสร้างภาพลักษณ์ของมนุษย์เอง ทำให้เขากลายเป็นนักมายากลหรือหมอผีเกี่ยวกับดนตรีล้อเลียน ในทำนองเดียวกัน ฉันไม่ได้ต้องการลดงานให้เหลือเพียงชุดของหน้าที่ตามสัญชาตญาณและไร้สติปัญญาเช่นกัน ในทางตรงกันข้าม ข้อเสนอคือการยอมรับอย่างถูกต้องว่างานของ Scratch นั้นซับซ้อนอย่างไม่อาจลดทอนได้ มีชั้นลึก ละเอียดอ่อน และเหมาะสมยิ่ง
ลอยด์ แบรดลีย์ นักประวัติศาสตร์เรกเก้ได้สัมผัสกับคุณภาพงานของเขา แบรดลีย์ยืนยันถึง “อุบายและหลากหลายมิติที่แทบจะไม่เคยมีในเร็กเก้” และแนวคิดทางดนตรีที่ “เลยจุดที่ตรรกะจะบอกให้คนส่วนใหญ่หยุด ไปสู่จุดที่เครื่องดนตรีใช้คุณสมบัติที่ไม่มีตัวตน”
ผู้สร้างภาพยนตร์และผู้แต่ง จอห์น คอร์เบตต์ สังเกตในทำนองเดียวกันว่าผู้อำนวยการสร้างผลักดัน สตูดิโอ Black Arkสี่แทร็กพื้นฐานของเขาในคิงส์ตัน จาเมกา “ก้าวข้ามขีดจำกัดที่เป็นไปได้”
อาจเป็นกรณีที่สอนการผลิตในฐานะระเบียบวินัยที่สร้างสรรค์ เราจะต้องเอาชนะอคติบางอย่างเสียก่อน กล่าวคือ เป็นกิจกรรมทางเทคนิคเป็นหลัก ว่ามีวิธีที่ถูกต้องและไม่ถูกต้องในการทำสิ่งต่างๆ และสามารถประเมินความสำเร็จของการผลิตได้อย่างเป็นกลาง
สำหรับฉัน นี่หมายความว่าในขณะที่เราจำเป็นต้องตระหนักถึงอันตรายของมุมมองลึกลับ/ตำนานที่ไร้การซักถามเกี่ยวกับศิลปินอย่าง Scratch อันตรายตรงข้ามของตำแหน่งที่ลดลงซึ่งถือว่างานของเขาสามารถเข้าใจได้ง่ายๆ ในทางเทคนิคว่าทั้งหมดของมัน คุณภาพที่จับต้องได้และทำซ้ำได้มีความสำคัญเท่าเทียมกัน
ผู้เขียนเช่น Scratch ให้ข้อโต้แย้งโดยตรงและน่าเชื่อถือกับสิ่งที่กล่าวมาทั้งหมด เราสามารถวิเคราะห์และแยกโครงสร้างการผลิตเช่นBird in Hand (จากอัลบั้มของเขา “ Return of the Super Ape ”, 1978) เราสามารถระบุเครื่องมือและเทคนิคที่ใช้ และแม้แต่สาธิตและทำซ้ำด้วยเทคโนโลยีเทียบเท่าที่ใกล้เคียงที่สุดที่มีอยู่ แต่ในการทำเช่นนั้น เรายังไม่มีเทมเพลตสำหรับสร้างเสียงเฉพาะของโมโนมิกซ์นั้นขึ้นมาใหม่
credit: mastersvo.com
twinsgearstore.com
resignbeforeyourtime.com
WeBlinkAlliance.com
colourtopsell.com
haveparrotwilltravel.com
hootercentral.com
hotwifemilfporn.com
blogiurisdoc.com
MarketingTranslationBlog.com
